Adresses Croustillantes Paris (3)

Quelques Adresses Croustillantes à... 

Paris (3)

Spécial FASHION WEEK

    

    A l'occasion de la fashion week parisienne Automne-Hiver 2012-2013 (du 27 février au 7 Mars), Ken Métrosexuel vous dévoile les adresses croustillantes pour profiter de Paris pendant ces dix jours où la planète mode y élit domicile. Les talons de 15 cm arpentent le pavé parisien, les mannequins les plus en vue s'hydratent entre deux défilés au champagne, les photographes de streetstyle partent à la chasse,... Et vous ?

1 resto-bar éphémère : le Vogue Bar

   Ce n'est désormais plus un secret. Depuis 5 ans, Vogue Paris choisit l'hôtel Crillon pour y installer son Vogue Bar qui devient le point de ralliement de tous : couturiers, mannequins, directeurs de rédaction, nouveaux talents comme personnalités influentes,.... Que ce soit pour un déjeuner sur le pouce (un dèj' quoi) ou pour un verre, l'ambiance sera 100% fashion week. Les murs de l'hôtel sont décorés des plus beaux clichés du magazine mythique. 

Vogue Bar
10 place de la Concorde

du 28 février au 11 Mars, de 11h à 2h

Marche forcée vers la séduction

Marche forcée vers la séduction

Résolution de l'année 2012 : Sois beau ou tais-toi !

     Pour stimuler les désirs et créer des besoins, la séduction dont fait preuve la publicité s'impose comme un carburant nécessaire pour la société de consommation. Plus les foules sont séduites, plus elles consomment docilement. Les métrosexuels ont compris la leçon : "Messieurs, si vous voulez séduire, réussir et être accepté socialement, achetez des cosmétiques, de beaux fringues et dépensez pour prendre soin de vous." 

      C'est ce que Ken a fait pour reconquérir Barbie. Devenir plus séduisant, être "tendance" et raffiner son mode vie dans les méaglo-métropoles. Croyez-le, c'est un travail à plein temps. Peu à peu, cette dictature du paraître s'est implantée et a fini par atteindre toutes les couches de la société. 

   Combien de gens vivent une relation "sensuelle" avec leur I-phone ? Combien les politiques dépensent-ils en com' pour se faire élire, réélire ou juste augmenter leur popularité  ? Demain, même les codes barres dans les supermarchés n'auront plus l'aspect austère qui les caractérisent aujourd'hui mais seront relookés pour s'intégrer à l'image marketing de la marque. Des codes sexy ? L'agence Vanity Barcodes en a fait son business.

Les trendys seniors

Les trendy seniors

L

     Ken a eu 50 ans cette année. En 2004, Barbie l'avait lâché pour Blaine, en se donnant une seconde jeunesse. Pourtant, malgré son âge, Ken est revenu sur le devant de la scène : globe-trotteur métrosexualisé, indépendant, il a réussi à reconquérir le coeur de sa belle. Plus rien ne l'arrête. Etat des lieux de la revanche des "seniors" et du fin de règne du "jeunisme" dans des pays occidentaux où les plus de 60 ans sont en train de dépasser numériquement les moins de 20 ans. 

    Ils ont fait une apparition remarquée aux fashion weeks de l'année dernière : les cheveux gris et le look "senior". La publicité pour la collection Lanvin de H&M laisser apparaître un mannequin aux cheveux gris. Jean Paul Gauthier avait fait défiler en Mars 2011 des mannequins aux chignons poudrés de gris. Dans un univers qui se fait miroir de la société mais qui mettait sur un piédestal les jeunes voire les prépubères, le décalage n'était plus tenable.

Mode dépolluante

Mode dépolluante 

      Etre à la pointe de la mode et purifier l'atmosphère est désormais possible.... avec des vêtements dépolluants. On doit cette dernière innovation dans le domaine de la mode éthique à des étudiants en stylisme du London College of Fashion. 

     Un programme de recherche de l'université de Sheffield, baptisé Catalyting clothing a inventé des textures de tissus qui neutralisent, sous l'action du soleil qui sert de catalyseur, les oxydes d'azotes (NOX), principales pollutions qu'émettent les automobiles. Pour obtenir des vêtements catalytiques, les chercheurs ont appliqué une nanotechnologie déjà existante - les photocatalyseurs - à l'industrie textile. 

      Parce qu'éthique ne veut pas nécessairement dire non esthétique, l'université s'est associée, pour le premier prototype (une robe), à la branche verte du London College of Fashion, le Centre pour le stylisme durable. Si cette technologie avait déjà été employée sur des façades d'immeubles ou des vitrines, elle se révèle bien plus efficace sur des objets en mouvement.

Adresses Croustillantes Concept Stores

Quelques Adresses Croustillantes à... 

SPECIAL CONCEPT STORE

    Après le mode d'emploi sur les concept stores, Ken vous propose de passer à la pratique : tour du monde des incontournables concept stores des mégalo-métropoles...

Paris (1) : Colette

       Colette et sa fille Sarah Leferl choisirent ce local de 700m2, rue St Honoré, qui ne tardera pas à devenir le temple de la branchitude mondiale, la référence absolue pour les concept stores. Incontournable. Suprenant. Le buzz y est permanent. La sélection mode, high tech, beauté, art, musique, livres gadgets se veut extrêmement pointue... dénichée aux quatre coins de la planète. Le bar à eau reste une curiosité ! L'année dernière, le chiffre d'affaires a avoisiné les 19 millions d'euros.  

213 rue St Honoré, Paris 1er
www.colette.fr

Concept stores : Mode d'emploi

Concept stores : 

Mode d'emploi

       Après un mode d'emploi sur les fashion weeks, Ken continue de démystifier des notions dont les initiés abusent. Place au concept-store. 


Du department store au concept store 

   Aristide Boucicaut peut être considéré comme l'inventeur du concept store. Cet homme d'affaires amorça une véritable révolution avec l'ouverture du Bon Marché, une étonnante surface qui regroupait mode, accessoires, déco, alimentation. Le don de Boucicaut pour capter les tendances, décrypter les futures attentes des consommatrices et créer un univers qui leur parle et semble avoir été créé pour elles, lui assurera un succès immédiat. La mode des Grands Magasins, department stores, est alors lancée et les premiers jalons du shopping moderne posés. 
    En 1991 ouvre le premier concept store qui ne fait qu'adapter cette innovation en la mettant au goût du jour. La soeur de la rédactrice en chef de Vogue Italy crée le pionnier 10 Corso Como, à Milan, défini comme "a multifunctional space, a meeting place, a union of culture and commerce" (1). De tels lieux se veulent transversaux et se caractérisent par la mise en scène de produits de domaines variés que l'on pourrait regrouper sous le terme générique "lifestyle" : art, mode, design, culture (livres, expos, disques) voire gastronomie.
(1) un espace multifonctions, un lieu de rencontre, une union de la culture et du commerce

Londres, capitale mondiale de la mode en 2011

Londres, capitale mondiale de la mode en 2011

  Une étude annuelle de l'association Global Language Monitor classe les capitales de la mode, en se fondant sur le nombre de citations du nom d'une ville dans les articles de presse, les sites internet, les blogs portant sur la mode. Depuis la création du classement, NY trônait en première place. En 2009, Milan lui ravit la couronne, passant devant. Cette année, c'est Londres qui vole à NY le haut du podium. La capitale britannique a réussi cette année à devancer les autres villes suite à l'emballement médiatique autour du créateur Alexander McQueen et Kate Middleton. En effet, la robe de mariée a été dessinée par Sarah Burton, directrice artistique de la maison Alexander McQueen. Lui-même s'était suicidé en 2010. Véritable buzz et regain d'intérêt pour Londres, qui soigne son image avant les JOs. A noter aussi que pour la première fois, Berlin et Singapour font leur apparition dans le top 10.

Fashion Weeks : Mode d'emploi

Fashion Weeks :  

Mode d'emploi

    Quand elle arrive, elle prend en otage l'espace médiatique. Elle apporte son lot de filles squelettiques à talons aiguilles avec des allures hors du temps et des tenues excentriques. Elle installe ses chapiteaux et traîne des caravanes faiseuses de magie. Elle attire les photographes de streetstyle, prêts à saisir leur proie.... Mais elle agace aussi les non-initiés, ceux qui n'y comprennent rien et ne voient pas pourquoi on lui donne tant d'importance. Pourtant, la mode n'est pas superficielle et représente un véritable enjeu artistique, culturel et économique.
     Il est temps de faire un petit point sur la guerre des fashion weeks. Quelles sont elles ? Que veulent-elles ? Que cachent-elles ?

La mode éthique

La Mode Ethique

Ken tentait de vous persuader que la mode n’est pas nécessairement superficielle. Figurez-vous qu’elle n’est pas forcément éphémère non plus. Elle peut être durable. Les habitudes (même mauvaises) sont faites pour changer. A l’ombre des puissantes (et critiquables) industries de la mode, on assiste à la naissance d’une mode éthique. D'ailleurs, depuis 2004 se tient chaque rentrée à Paris un Salon de la Mode Ethique... Ethical fashion Show. Des créateurs du monde entier, avec un souci écologique et un engagement moral, viennent présenter leurs collections... Les fondateurs veulent faire de Paris la Capitale de la Mode Ethique. Cette année, ce sera du 1 au 4 Septembre au Carrousel du Louvre. Le dimanche 4, c'est journée grand public de 10h à 18h (7 euros).

Les marques de luxe inondent souvent le public de paillettes, de flamboyance, de bling-bling à n’en plus finir, dans une logique toujours plus agressive en vue de nous faire surconsommer. En pleine crise et face au désir d’une société qui a du sens, qui est plus juste et authentique, les entreprises auraient-elle compris que le profit n’est pas la seule priorité ?

Bienvenue dans un monde de marques green, slow et low profile, au service du savoir-faire, de l’innovation, des clients et non esclaves de leur compte en banque. Bienvenue dans un monde où la mode prend en compte l’aspect social et environnemental. Parce que la planète le vaut bien.

Adresse Encore Plus Croustillante (1)

Qu'est-ce qu'une "Adresse Encore Plus Croustillante" que les autres ?... C'est une adresse digne d'être isolée. Elle croustille tellement qu'elle caractérise souvent plus qu'une mégalo-métropole et / ou un concept à elle seule.

Une Adresse Encore Plus Croustillante (1) : le Sunday Up Market

1 concept londonien....

Le Sunday UpMarket a ouvert ses portes en Septembre 2004. Il s'agit d'un, si ce n'est, "le" marché le plus excitant, imaginatif et original de Londres. Un succès.

      Plus de 140 stands vendent mode, accessoires, artisanat, décorations et musique. Des accoutrements vintage et de l'art tendance rythment l'endroit.... sans oublier le célèbre marché alimentaire..... Des traiteurs passionnés venant du monde entier offrent une nourriture "faite maison". Japonais, turc, marocain, espagnol, thaï, italien, belge,.... etc...  et surtout ce qu'on n'a pas l'habitude de manger et boire. En provenance de l'île Maurice, du Brésil, de l'Ethiopie. du Tibet, des Caraïbes...ce marché a plus d'un tour dans son sac. Evidemment un peu cher mais pour la qualité des produits et l'ambiance, cela ne l'est pas du tout. C'est authentique, savoureux. On ne demande pas mieux. Préparez-vous à réveiller vos papilles gustatives et à les éduquer à toutes les cuisines du monde. Et si vous êtes fauché, n'oubliez pas que les yeux savent autant se régaler que l'estomac.

La mode : superficielle ?

La mode : superficielle ?

La mode : superficielle ou reflet de l'histoire ?

    Fashion has been charaterized as "a capricious goddess" and the very paradigm of superficiality, frivolty and vanity. Alternatively, fashion is often described as "the miror of history" - the reflection of wars, revolutions, and other world historical events. But fashion is neither a whirligig of meaningless change nor a black mirror reflecting the spirit of time. Rather, fashion is itself a part of history, providing valuable evidence of the way people thought and behave in the past. By juxtaposing fashions from different periods in time, we can get dramatic visual impression of social, cultural and aesthetic change. Moreover, fashion has its own history. By exploring fashion's past, we can better understand its present and future.

La mode a été estampillée comme "une déesse capricieuse" et l'exemple même de la superficialité, frivolité et vanité. La mode est, d'autre part, la plupart du temps décrite comme "un miroir de l'histoire" - le reflet des guerres, révolutions et autres événements historiques d'envergure mondiale. Mais la mode n'est ni une toupie de changement insignifiant ni un miroir noir qui reflète l'air du temps. La mode est bien plus elle-même une partie de l'histoire, nous apportant une preuve précieuse de la manière dont les gens ont pensé et se sont comportés dans le passé. En juxtaposant les modes de différentes époques, on peut avoir une impression visuelle spectaculaire du changement social, culturel et esthétique. De surcroît, la mode a sa propre histoire. En examinant le passé de la mode, on est en mesure de mieux comprendre son présent et son avenir.

Dr Vaelria Steele

Director and Chef Curator

The Museum at FIT (Fashion Institute of Technology)

Fashionista has been ?

Ken métrosexuel et Barbie fashionista : déjà has been ? 

Bienvenue dans le monde de la recessionista et l'übersexuel. L'homo consumerus mute, un néoconsommateur se dessine. Récentes évolutions du consommateur masculin et féminin, conditionnés par une société médiatique manipulatrice et conformiste.

Plan à suivre :

--> Tome 1 (article précédent) : METROSEXUEL, ÜBERSEXUEL VOIRE NOVOCASUAL ou comment les médias créent un nouvel idéal masculin pour faire exploser, dans un contexte de crise, le marché du prêt-à-porter et des cosmétiques masculins

--> Tome 2 : DE LA FASHIONISTA A LA RECESSIONISTA ou comment, malgré la crise, internet permet aux fashionistas de rester accro, redéfinissant un nouveau mode de consommation

Tome 2 : DE LA FASHIONISTA A LA RECESSIONISTA ou comment, malgré la crise, internet permet aux fashionistas de rester accro, redéfinissant un nouveau mode de consommation 

Partie 1 : Nouveau né de la crise - la RECESSIONISTA

A) LE CONCEPT

La recessionista, contraction de "recession" et "fashionista" fut conceptualisée par le New York Times dans le désormais célèbre article de référence A Label for a Pleather Economy du 24 Octobre 2008.

 Que désigne encore ce néologisme barbare ? Le terme désigne celle qui, malgré la crise, reste une bête de mode et est prête à tout pour continuer à garder le même style de vie. Avant on achetait des marques chères, on payait la renommée de celles-ci, on aimait se payer du chic. Pourquoi ? Par manque de temps. Par manque d'intérêt réel pour la mode. Par manque de goût et souvent par pure conformisme. Aujourd'hui, c'est l'inverse. On a du goût mais pas de sous. 

Les fashionistas font désormais salon sur le net. Les bloggeuses ne font plus que commenter les tendances et afficher leur style. Elles vident leur placard et troquent habits et bons plans. Elles deviennent des... blog-troqueuses. 

La mode est au recession chic, au cheap and chic. Les ventes de ces "vides dressing" permettent d'arrondir les fins de mois et de se redonner les moyens de succomber aux achats compulsifs. Cette folie du chic en un clic a débuté dans les pays anglophones qui ont ressenti très vite les effets de la récession et débarque maintenant dans la ville de l'élégance : Paris. C'est devenu le must en matière de mode.

Métrosexuel has been ?

Ken métrosexuel et Barbie fashionista : déjà has been ? 

Bienvenue dans le monde de la recessionista et l'übersexuel. L'homo consumerus mute, un néoconsommateur se dessine. Récentes évolutions du consommateur masculin et féminin, conditionnés par une société médiatique manipulatrice et conformiste.

Plan à suivre :

--> Tome 1 : METROSEXUEL, ÜBERSEXUEL VOIRE NOVOCASUAL ou comment les médias créent un nouvel idéal masculin pour faire exploser, dans un contexte de crise, le marché du prêt-à-porter et des cosmétiques masculins

--> Tome 2 (prochain article) : DE LA FASHIONISTA A LA RECESSIONISTA ou comment, malgré la crise, internet permet aux fashionistas de rester accro, redéfinissant un nouveau mode de consommation

Tome 1 : METROSEXUEL, ÜBERSEXUEL VOIRE NOVOCASUAL ou comment les médias créent un nouvel idéal masculin pour faire exploser, dans un contexte de crise, le marché du prêt-à-porter et des cosmétiques masculins

Partie 1 : DU METROSEXUEL AU NOVOCASUAL.. EN PASSANT PAR LE RETROSEXUEL ET L'ÜBERSEXUEL

A) LE METROSEXUEL....

Les années 2000 ont vu apparaître un nouvel homme curieux qui obligea les deux sexes à redéfinir la virilité. Les femmes s'émancipant, ce fut à l'homme de montrer que lui aussi souffrait d'une discrimination. Laquelle ? Celle de devoir être "un homme" justement, de devoir coller aux clichés qu'on lui assène depuis toujours.... Si la femme s'est libérée de son rôle de femme au foyer, l'homme a été enfermé dans un rôle machiste et préhistorique caricatural. Merci les ultra féministes....

Zara / Mango

Zara / Mango : FASHION CONQUISTADOR

Les dessous du miracle

L'analyse détaillée d'une stratégie marketing 

Vous pensiez que le conte de fée de ZARA et MANGO était dû à la chance. Vous vous demandiez pourquoi vous ne pouvez vous passer d'un détour dans de telles boutiques lors d'une virée shopping ? La réponse est simple : une stratégie intelligente, une production efficace et un marketing imparable. Rien n'est dû au hasard ! Analysons ensemble et décortiquons, après un bref historique pour replacer les deux marques dans leur développement, ce qui fait le triomphe du prêt-à-porter à l'espagnol.....

ZARA

Le record de l'entreprise est plutôt impressionnant. Depuis 2000, Inditex (composé des enseignes Zara, Massimo Dutti, Pull and Bear, Stradivarius, Bershka, Oysho) a triplé ses ventes et ses profits, le nombre de magasins a doublé. En 2001, Ortega est devenu la 23ème personne la plus riche du monde, avec une fortune personnelle que Forbes a estimée à  $12.6 milliards.

Inditex a réussi à aller si loin en si peu de temps grâce à un management et des techniques logistiques innovatrices, qui sont même devenues un sujet d'études dans les business schools dans le monde entier. (1)

(1) Par exemple, un  Zara Fast Fashion Workshop a été mené le 21 Octobre 2005 au Fashion Institute of Technology à New York.

50 ans Barbie

Happy 50th Anniversary, Barbie !

Une icône de style, une idole de mode, une faiseuse de tendances… l'attraction de Barbie ne connaît pas de limites et elle est aujourd'hui plus forte que jamais. 

Si vous pensez que Barbie n'est qu'un bout de plastique à tort idolâtré et que l'auteur-concept du Metropolitan Blog (Ken Métrosexuel) vous est encore obscur, cet article est fait pour vous!